- 🧱星陨矿
- 22,459
- 🧊星能体
- 0
- 🍀星灵素
- 0
- 🏵️星元核
- 0
继续这个秋天怀旧这个主题,也是我今年发的最后一个 关于怀念九十年代流行音乐的 帖子,那时候上华唱片造就了太多的经典,亦也是我常年学习模仿的对象 所以这篇帖子我复制过来 ,希望大家看着帖子听这个歌 保证你回味无穷
完整版试听地址 5sing.kugou.com /fc/17777102.html 歌手 温州劈腿王 亨利 混音 我
素材下载地址
https://pan.baidu.com/s/1F4aFvZm-AiJ33G03on1fWg 提取du7p 录音设备很发烧哦 大家好好珍惜这样的素材
没缘由地想起了上世纪90年代中后期,上华唱片旗下几名歌手创造的鼎盛时期。于是,立马把这种怀念心情写进了QQ和MSN签名,没想到和我有同样怀旧情结的朋友还真不少,及时与我反馈并简单讨论和回忆起来。看来,上华唱片的鼎盛时期确实影响了我们这样的一代人。
鼎盛时期的上华唱片拥有齐秦、熊天平、许如芸、许美静这样的当家花旦,还有像阮丹青、动力火车、李翊君、王雪娥、迪克牛仔、欧阳菲菲这样不稳不火,或新或旧的实力歌手。当时的自己上初三,那也是听流行歌曲听得最疯狂的日子,零花钱省下来去音像店大把大把的买10块钱一盘的正版盒带,以及每月一期的《当代歌坛》,跟个小专家似的深度探求歌坛动向。
那个时候的四大唱片公司分别是华纳、EMI、BMG和索尼新力,自然有各自的当家花旦,并且每年都会推出新人。能与这四大抗衡的本土唱片公司是滚石和宝丽金,还有像上华、福茂、丰华、艺能动音等等相对较小的唱片公司经常为乐坛输送着各种新鲜的声音。再后来,冒出了个环球唱片,与宝丽金合并之后,挤进了国际唱片公司的队伍,构成了全球五大唱片集团的格局。与此同时,BMG并购了金点、巨石、艺能动音;EMI代理了丰华;环球借势并购了正东、非池中、福茂、上华等独特的小唱片公司;滚石于近些年开始衰落了。
风云多变的世界少不了瞬息万变的唱片界,我是个博爱的听者,几乎每个公司的每位歌手都有吸引我的地方,所以从那个时候开始,磁带多了起来,钱包却一直没鼓过。从开始到现在,听的东西经历了磁带、CD、VCD、DVD、MP3一步步改变,腰上挎的也先后经历了Walkman、CD、MD、MP3。近些年没这么专业和深度了,所以突然怀念起那个时候的乐坛和那个时候的自己。
之所以上华唱片让我印象这么深刻,可能他们的成员更像一个团队,示人的风格统一中有个性,个性中又可以找到体现上华的精髓。那是一种气质、一个触动、一份新鲜,给人以清新、空灵、透彻的感觉,又可以在歌曲的字里行间找到诗一般的灵感。从那个时候开始,我记住了作曲吉它手刘天健、写词高手许常德,还有新的创作者黄怡,这几个名字在上华的唱片歌片儿里出现的次数最多。
先是通过《爱情多瑙河》知道了熊天平,甚至把那张专辑听烂,那劲头不亚于当时女同学痴迷张信哲。后来天天盼熊天平出新专辑,唱会他的每一首歌,还四处找寻他的第一张专辑《火柴天堂》,要知道,这样一个小公司的新歌手在当时有限的几家音像店很难找到。
很巧,那首《愚人码头》里有两句齐秦的合音,于是借着熊天平的引力,我又重新听起了这个属于爸爸妈妈那个年代的老歌手,以至于后来想方设法凑够了齐秦全部的20多张专辑。
后来听中歌榜通过《日光机场》认识了许如芸,在东四的天星音像店(当时北京城为数不多只卖正版的豪华音像店)买了那盘磁带,初听许如芸容易让人犯困和沉默,时间长了,才发现她的诱惑。她的芸式唱腔和被当时媒体推崇最高的性感嘴唇,曾让我魂牵梦绕。于是,依旧是去追寻她的老专辑和新专辑,还有演唱会。要知道,当时这样较冷门的台湾歌手,了解渠道很有限。
忘了怎么听起了许美静,可能因为她也是上华唱片歌手的缘故。最初打动我的并非《铁窗》、《城里的月光》、《都是夜归人》等名曲,而是那首《蔓延》,让我听到了一个都市颓***的声音。听许美静,自然会让人记住另外一个人的名字,就是陈佳明,他的歌很能刺痛都市人的内心。
初三那年,一个下雨天,坐老爸当年的黄色面包车,从破旧且噪音连连的收音机里听到了电台DJ推荐新人组合动力火车,老放着那首《无情的情书》,记得歌词是一个老百姓投稿到唱片公司被选中修改之后唱出来的。这俩哥们男人味儿十足,歌声也像那次雨途中的破旧收音机,初听他们的声音像磁铁刺激着耳朵。而后来的专辑一张比一张火,以至于内地的羽泉刚出道之时,被我一直抨击模仿动力火车。
听阮丹青的《跟踪》是因为她的钢琴天赋,以及那张专辑里熊天平的跨刀相助,而且专辑里还附送了张阮丹青和熊天平的合影,他俩合唱的那首《我只能相信》,和以大段钢琴独奏开场的主打歌《跟踪》是我听阮丹青最初的动力。于是抱着对这位钢琴老师的敬意,买了她每次的专辑。
可以说,上华当时这几员大将对我欣赏流行音乐的定位有很大的影响,也刚刚符合当时花季雨季,胡思乱想且多愁善感的我,和那时候的一些少男少女们。之后,靠翻唱起家的迪克牛仔、给电视剧唱主题曲的李翊君、嗓音以沙哑为荣的王雪娥、被带出的老将欧阳菲菲等,我称之为“后上华时期”。
现在的乐坛百花齐放,歌手层出不穷,专辑每天买让人买不起,每天下载让人下不完,上华唱片鼎盛时期也一去不复返,更没有哪个唱片公司,或哪些团队可以与之媲美。有人说,是上华几员主力一起大合唱的那首《星星是穷人的钻石》将上华鼎盛时期的这个团队推向了高潮,也作了终结,今天看来,那更是一种纪念。
如今,上华已经不为人所知,熊天平胖没了样,齐秦哑了,许如芸换东家了,许美静疯了,阮丹青绝迹了,动力火车也日渐疏远,唯有迪克老爹为了混饭,竟与超女同台演出,瓦解的局面让人惨不忍睹,也让像我这样一路关心华语乐坛的迷们无奈叹息,只有回忆可以聊以自慰。
如今依然关注华语歌坛,依然日复一日的听不同的流行歌曲,只是岁数大了,精力有限,更多的作为消遣娱乐或寻找灵感的渠道。流行音乐带给人们的就像生命中的书签,每位歌手每张专辑每首歌都是一段日子的纪念、一件事情的见证,和一种心情的标示。听到这些歌,那些画面便会自然浮现在每个人的脑海里。
完整版试听地址 5sing.kugou.com /fc/17777102.html 歌手 温州劈腿王 亨利 混音 我
素材下载地址
https://pan.baidu.com/s/1F4aFvZm-AiJ33G03on1fWg 提取du7p 录音设备很发烧哦 大家好好珍惜这样的素材
没缘由地想起了上世纪90年代中后期,上华唱片旗下几名歌手创造的鼎盛时期。于是,立马把这种怀念心情写进了QQ和MSN签名,没想到和我有同样怀旧情结的朋友还真不少,及时与我反馈并简单讨论和回忆起来。看来,上华唱片的鼎盛时期确实影响了我们这样的一代人。
鼎盛时期的上华唱片拥有齐秦、熊天平、许如芸、许美静这样的当家花旦,还有像阮丹青、动力火车、李翊君、王雪娥、迪克牛仔、欧阳菲菲这样不稳不火,或新或旧的实力歌手。当时的自己上初三,那也是听流行歌曲听得最疯狂的日子,零花钱省下来去音像店大把大把的买10块钱一盘的正版盒带,以及每月一期的《当代歌坛》,跟个小专家似的深度探求歌坛动向。
那个时候的四大唱片公司分别是华纳、EMI、BMG和索尼新力,自然有各自的当家花旦,并且每年都会推出新人。能与这四大抗衡的本土唱片公司是滚石和宝丽金,还有像上华、福茂、丰华、艺能动音等等相对较小的唱片公司经常为乐坛输送着各种新鲜的声音。再后来,冒出了个环球唱片,与宝丽金合并之后,挤进了国际唱片公司的队伍,构成了全球五大唱片集团的格局。与此同时,BMG并购了金点、巨石、艺能动音;EMI代理了丰华;环球借势并购了正东、非池中、福茂、上华等独特的小唱片公司;滚石于近些年开始衰落了。
风云多变的世界少不了瞬息万变的唱片界,我是个博爱的听者,几乎每个公司的每位歌手都有吸引我的地方,所以从那个时候开始,磁带多了起来,钱包却一直没鼓过。从开始到现在,听的东西经历了磁带、CD、VCD、DVD、MP3一步步改变,腰上挎的也先后经历了Walkman、CD、MD、MP3。近些年没这么专业和深度了,所以突然怀念起那个时候的乐坛和那个时候的自己。
之所以上华唱片让我印象这么深刻,可能他们的成员更像一个团队,示人的风格统一中有个性,个性中又可以找到体现上华的精髓。那是一种气质、一个触动、一份新鲜,给人以清新、空灵、透彻的感觉,又可以在歌曲的字里行间找到诗一般的灵感。从那个时候开始,我记住了作曲吉它手刘天健、写词高手许常德,还有新的创作者黄怡,这几个名字在上华的唱片歌片儿里出现的次数最多。
先是通过《爱情多瑙河》知道了熊天平,甚至把那张专辑听烂,那劲头不亚于当时女同学痴迷张信哲。后来天天盼熊天平出新专辑,唱会他的每一首歌,还四处找寻他的第一张专辑《火柴天堂》,要知道,这样一个小公司的新歌手在当时有限的几家音像店很难找到。
很巧,那首《愚人码头》里有两句齐秦的合音,于是借着熊天平的引力,我又重新听起了这个属于爸爸妈妈那个年代的老歌手,以至于后来想方设法凑够了齐秦全部的20多张专辑。
后来听中歌榜通过《日光机场》认识了许如芸,在东四的天星音像店(当时北京城为数不多只卖正版的豪华音像店)买了那盘磁带,初听许如芸容易让人犯困和沉默,时间长了,才发现她的诱惑。她的芸式唱腔和被当时媒体推崇最高的性感嘴唇,曾让我魂牵梦绕。于是,依旧是去追寻她的老专辑和新专辑,还有演唱会。要知道,当时这样较冷门的台湾歌手,了解渠道很有限。
忘了怎么听起了许美静,可能因为她也是上华唱片歌手的缘故。最初打动我的并非《铁窗》、《城里的月光》、《都是夜归人》等名曲,而是那首《蔓延》,让我听到了一个都市颓***的声音。听许美静,自然会让人记住另外一个人的名字,就是陈佳明,他的歌很能刺痛都市人的内心。
初三那年,一个下雨天,坐老爸当年的黄色面包车,从破旧且噪音连连的收音机里听到了电台DJ推荐新人组合动力火车,老放着那首《无情的情书》,记得歌词是一个老百姓投稿到唱片公司被选中修改之后唱出来的。这俩哥们男人味儿十足,歌声也像那次雨途中的破旧收音机,初听他们的声音像磁铁刺激着耳朵。而后来的专辑一张比一张火,以至于内地的羽泉刚出道之时,被我一直抨击模仿动力火车。
听阮丹青的《跟踪》是因为她的钢琴天赋,以及那张专辑里熊天平的跨刀相助,而且专辑里还附送了张阮丹青和熊天平的合影,他俩合唱的那首《我只能相信》,和以大段钢琴独奏开场的主打歌《跟踪》是我听阮丹青最初的动力。于是抱着对这位钢琴老师的敬意,买了她每次的专辑。
可以说,上华当时这几员大将对我欣赏流行音乐的定位有很大的影响,也刚刚符合当时花季雨季,胡思乱想且多愁善感的我,和那时候的一些少男少女们。之后,靠翻唱起家的迪克牛仔、给电视剧唱主题曲的李翊君、嗓音以沙哑为荣的王雪娥、被带出的老将欧阳菲菲等,我称之为“后上华时期”。
现在的乐坛百花齐放,歌手层出不穷,专辑每天买让人买不起,每天下载让人下不完,上华唱片鼎盛时期也一去不复返,更没有哪个唱片公司,或哪些团队可以与之媲美。有人说,是上华几员主力一起大合唱的那首《星星是穷人的钻石》将上华鼎盛时期的这个团队推向了高潮,也作了终结,今天看来,那更是一种纪念。
如今,上华已经不为人所知,熊天平胖没了样,齐秦哑了,许如芸换东家了,许美静疯了,阮丹青绝迹了,动力火车也日渐疏远,唯有迪克老爹为了混饭,竟与超女同台演出,瓦解的局面让人惨不忍睹,也让像我这样一路关心华语乐坛的迷们无奈叹息,只有回忆可以聊以自慰。
如今依然关注华语歌坛,依然日复一日的听不同的流行歌曲,只是岁数大了,精力有限,更多的作为消遣娱乐或寻找灵感的渠道。流行音乐带给人们的就像生命中的书签,每位歌手每张专辑每首歌都是一段日子的纪念、一件事情的见证,和一种心情的标示。听到这些歌,那些画面便会自然浮现在每个人的脑海里。